Appuntamento molto atteso per il 17 FEBBRAIO con La Dual Band che presenta uno spettacolo di straordinaria bellezza incentrato sulla leggerezza, sul divertimento e sul virtuosismo vocale. Su misura per loro è stato tagliato Boîte à surprises, fatto di numeri musicali dove i protagonisti imitano con “humour” gli strumenti musicali. L’esibizione della Dual Band è una cavalcata musicale-teatrale attraverso i tempi e gli stili: da Monteverdi a Paolo Conte, passando attraverso Jannacci, Rossini, Strauss, Benny Goodman, la musica klezmer e i Beatles.

Il 24 FEBBRAIO è la volta del Eon Guitar Quartet, attualmente considerato uno dei migliori e più attivi ensemble cameristici nel panorama chitarristico internazionale. Compositori di diverse parti del mondo gli hanno dedicato importanti pagine. Il quartetto crea le sonorità di un’intera orchestra: dai morbidi suoni dell’arpa agli squilli metallici delle trombe, dalle cupe percussioni dei timpani ai densi tremoli dei violini, dalla vibrante melodia di un violoncello all’evocativo richiamo dei corni. Interpreta musiche spagnole come Oracion del Torero di Joaquin Turina e Homenaje di Manuel de Falla, Antiche Arie e Danze dell’italiano Ottorino Respighi, Varii capricci del compositore e direttore d’orchestra inglese William Walton e Danze slave del ceco Antonín Dvořák.

Il bottigliofono e la chitarra saranno protagonisti assoluti nel concerto del 3 MARZO in cui si esibirà il duo croato formato da Borna Šercar e Saša Dejanović. Borna, apprezzato percussionista classico e jazz, si è dedica da tempo al bottigliofono. una complessa architettura di quaranta bottiglie a più piani e di recipienti di varia foggia che contengono una diversa quantità di liquido, collegati con una logica e una ragione precisa, per ottenere da ciascuno un suono diverso. “To play on a Stradivari is art, but to play on a simple bottle is a wonder”. Artista a tutto campo, unisce all’attività di musicista eclettico e multiforme anche quella di pittore e poeta. Alla chitarra si esibisce con lui Saša Dejanović, definito dalla critica musicale più accreditata “eccellente interprete, discendente di Segovia e Yepes”. Il repertorio di questo straordinario ed inusuale duo spazia in modo avventuroso attraverso Vivaldi, Mozart, Bizet e il jazz, fino ad avvivare alla famosa Czardas di Monti, alle Danze ungheresi di Brahms e al Volo del Calabrone di Rimskij-Korsakov.

Si prosegue il 10 MARZO con Bruno Canino. Napoletano, è tra i maggiori pianisti al mondo. È stato dal 1999 al 2002 direttore della Sezione Musica della Biennale di Venezia e suona abitualmente in duo pianistico con Antonio Ballista e collabora con illustri strumentisti come Accardo, Ughi, Amoyal, Itzahk Perlman. Con lui si esibirà il tenore Marcello Nardis, riconosciuto tra gli interpreti italiani di riferimento del repertorio liederistico, tanto da aver eseguito più di 70 volte il ciclo schubertiano della Winterreise talvolta nella doppia veste, simultaneamente, di pianista e cantante. Winterreise (Viaggio d’inverno), D. 911 è la summa dell’arte di Franz Schubert. Si tratta di un ciclo di 24 lieder composti nel 1827, un anno prima della sua morte, su testi di Wilhelm Müller.

Domenica 17 MARZO tocca a Mario Salvatore, considerato “uno dei più autentici interpreti della canzone classica napoletana”. Nasce a Foggia nel 1941 da genitori napoletani originari di Torre Annunziata e presto si appassiona ai grandi interpreti, primo fra tutti Sergio Bruni. Così cantava Napoli, vuole sottolineare il forte legame con la tradizione. Si tratta di uno spettacolo teso a ripercorrere l’esperienza musicale della Napoli che fu, con una rassegna di canzoni che ripropongono le sonorità con cui i musicisti di strada (la posteggia), in un’epoca nella quale ancora non esistevano la radio e la televisione, facevano ascoltare al pubblico le canzoni appena composte. Un tentativo di restituire alla canzone napoletana l’antico ed immutato fascino. Il programma va da Funiculi’ funicula’ a I te vurria vasa’, da Marechiare a Torna a Surriento, da Tammurriata nera a Luna rossa, da Anema e core  ad Accarezzame, per finire con Malafemmena di Totò e Tu vuò fa l’americano di Renato Carosone.

La rassegna chiude i battenti il 4 MAGGIO con il concerto di Lucia Minetti, cantante, performer e didatta. È una fra le interpreti più apprezzate nel panorama jazzistico italiano. Molto stimata per la grande personalità interpretativa, la sensibilità, il timbro della sua voce, l’intensità e la qualità dei live, è la solista prediletta di grandi autori di area jazz, classica, contemporanea e canzone d’autore. È accompagnata alla chitarra da Roberto Barone, autore musicale dello spettacolo Le Stanze della luna, lavoro ispirato a una silloge di poesie di Eugenio Cirese.